Les Stages longs

Permettre aux participant•es d’acquérir les compétences nécessaires pour concevoir, produire et promouvoir un projet humoristique complet, en intégrant les dimensions artistiques, budgétaires et stratégiques. Prochaine session: du 2 février 2026 au 30 mars 2026

Capacité à écrire un numéro de stand-up structuré et original.

Aptitude à construire un projet audiovisuel complet (synopsis, identité artistique, budget).

Maîtrise de la mise en scène et du jeu comique sur scène.

Compétence en création et diffusion de contenus humoristiques pour réseaux sociaux.

Détails de la formation

Candidater

Les objectifs pédagogiques

Compétences acquises à l'issue de la formation

  • Élaborer un projet audiovisuel humoristique en respectant le droit et la propriété intellectuelle.
  • Analyser l’environnement concurrentiel et les tendances humoristiques actuelles.
  • Déterminer une identité artistique cohérente (visuelle, sonore, narrative).
  • Réaliser un dépouillement et planifier les moyens nécessaires.
  • Construire un budget et un cahier des charges réalistes.
  • Organiser une stratégie de diffusion responsable et adaptée.
  • Créer et promouvoir des contenus numériques en cohérence avec son spectacle.
  • Soutenir et défendre un projet audiovisuel devant jury et public.

Déroulé

  • Semaine 1 : L’écriture comique et ses mécanismes
  • Semaine 2: Écriture de son projet humoristique personnel
  • Semaine 3: Audio visuel et réseaux sociaux
  • Semaine 4: Jeu et mise en scène
  • Semaine 5: Structuration et production professionnelle
  • Semaine 6 : Répétitions et captations
  • Semaine 7: Présentation finale & restitution

L'équipe pédagogique

  • Formatrice référente

Aude Galliou, fondatrice de l'Academie.

  • Bloc 1 :  Ecriture

Christine Berrou, Candiie, Sarah Donnelly, Tristan Lucas, Adrien Piquet-Gauthier, Shirley Souagnon, Guillaume Pouget-Labadie, Grégory Plouviez, Marine Ella.

  • Bloc  2 : Jeu/ mise en scène

Alexandra Henry, Marion Mezadorian, Stanislas Grassian, Rabah Benachour, Camille Giry, Julie Gallibert, 

  • Bloc  3 : Communication/ stratégie/ production

Clémence bracq, Redouane Idhime, Ugo Marchand, Nabila Mahdjoubi.

À qui s'adresse la formation ?

Profils des stagiaires:

  • Artistes émergent•s ou confirmé•es souhaitant développer un projet humoristique personnel (stand-up, one-man-show, formats courts).
  • Comédien•nes et improvisateur•trices désirant élargir leurs compétences vers l’écriture comique et la performance scénique.
  • Créateur•trices de contenus digitaux voulant professionnaliser leur démarche et transformer leurs pastilles en projet artistique structuré.
  • Personnes en reconversion artistique motivées à explorer l’humour comme vecteur de carrière.

> Infos pratiques

Tarifs

Formation avec financement AFDAS

L’AH fait un travail indispensable : structurer, accompagner et faire grandir les artistes dans un milieu où l’on apprend trop souvent seul. J’aurais personnellement adoré profiter de cet accompagnement qui m’aurait permis d’avancer plus vite et mieux !

Verino - Humoriste, actionnaire de l’Académie

Verino - Humoriste, actionnaire de l’Académie

“Ici on prend l’humour au sérieux, sans se prendre au sérieux. On travaille, on doute, on affine. Et chaque atelier me rappelle pourquoi j’aime ce métier. C’est un privilège de voir grandir la nouvelle génération de l’Humour, ces jeunes là vont sacrément vous surprendre.“

Christine Berrou - Humoriste, Intervenante en module écriture

Christine Berrou - Humoriste, Intervenante en module écriture

J'ai passé l'audition et me suis senti à ma place, encouragé à continuer. Mon objectif était d'arriver à dire sur scène des choses que JE voulais dire. J'en suis sorti avec une heure de spectacle et le premier spectacle de stand-up en France qui parle de transidentité

Lou Trotignon - Humoriste, Talent de la “Promo 1”

Lou Trotignon - Humoriste, Talent de la “Promo 1”

FAQ

Découvrez les réponses aux questions fréquentes sur notre école d'humour et nos cours.

Où ont lieu les formations ?

Nos formations se déroulent principalement à Paris dans des théâtres, Comedy Clubs, institutions type SACD et dans d’autres villes en fonction des sessions (résidences, stages ponctuels, etc.).

Est-ce qu’il y a une restitution sur scène ?

Oui. La majorité de nos formations inclut une restitution publique (type comedy club), pour expérimenter les conditions réelles du stand-up.

Combien de temps dure une formation ?

La durée varie selon les formats : stages intensifs (quelques jours), parcours longs ou résidences. Chaque programme est conçu pour permettre une progression concrète et un passage sur scène.

Que vais-je apprendre pendant la formation ?

Vous apprendrez à : écrire des blagues et construire un set cohérent développer votre univers et votre voix comique travailler votre présence scénique (rythme, intention, incarnation) tester et ajuster votre matériel face à un public

Faut-il déjà avoir écrit des blagues ?

Non. Vous pouvez arriver sans aucun texte. Nous vous accompagnons dès les premières idées jusqu’à la scène. Pour les plus avancé·es, les intervenant·es vous aident à affiner, structurer et renforcer votre matériel.

À qui s’adressent les formations ?

Nos formations sont ouvertes à toutes et tous : débutant·es curieux, amateur·rices passionné·es ou artistes confirmé·es souhaitant structurer leur pratique ou professionnaliser leur approche du stand-up.

Comment choisir la meilleure formation pour moi ?

Nous avons créé des modules capables de s'adapter à tous les besoins possibles. Selon le temps disponible, et lke but recherché. Sur la page de chaque type de formation tu trouveras les avantages de chaque formule et celle qui tu conviens le mieux

Pourquoi une école de l’humour, ça s’apprend d’être drôle ?

L’idée n’est pas de t’apprendre à être drole en soi. Notre volonté, c’est celle d’accompagner un talent qui souhaite révéler son pouvoir comique et définir son identité créatrice et artistique. Le professionnaliser en quelque sorte, et pouvoir, s’iel le souhaite, gérer sa carrière ensuite. Parce que oui, faire rire, c’est sérieux.

Quels sont les avantages à intégrer l’AH ?

Les avantages sont nombreux (en vrai). Développer son réseau, jouer sur les scènes partenaires, intégrer un collectif, recevoir les appels à candidatures des festivals, profiter d’invitations à des specatcles, tournages d’émissions et de podcasts, être informé des aides mises en place pour les artistes, un accompagnement personnel. Ca fait beaucoup déjà nan ?